Hace 11 años, un grupo de diseñadores con locales sobre la calle Arenales se reunió para trabajar en conjunto y potenciar el polo de casas de decoración, mobiliario y diseño.

En esta nueva edición de La Noche del Diseño, Distito Arenales reunirá esta noche más de 90 propuestas de distintos locales que abrirán sus puertas a experiencias en vivo, instalaciones multidisciplinarias y puestas escenográficas.

Hoy, a partir de las 18 horas, Arenales y Juncal entre Montevideo y Cerrito (y sus calles transversales también) volverán a convertirse en el epicentro de la escena creativa local.

Bajo la curaduría de la dupla Vic Tolomei y Atlántico Estudio, la consigna de este año invita a explorar dos conceptos en apariencia distantes: "Folclore y Fantasía”. Una propuesta para reinterpretar la identidad local, los materiales y los rituales a través de cuatro circuitos sensoriales coordinados por ejes conceptuales: Hábitats, Sueños, Metamorfosis y Mística.

Nuestra identidad

"Folclore y fantasía surgió porque teníamos muchas ganas de referirnos a lo argentino, el ser argentino", explica Gonzalo Gens, presidente del Distrito Arenales.

"Hablar de folclore es hablar de lo que somos y de nuestra identidad. No tan literal en todos los casos pero sí quisimos apelar a nuestras raíces. Por eso, en el pre-opening quisimos tener una gran mesa, porque nuestro folclore también es encontrarnos alrededor de la mesa, el almuerzo del domingo, reunirnos con amigos”, detalla Gens sobre el sentido detrás del lema.

“Y la fantasía ya la van ver. Abrimos un montón de universos y cada marca lo asoció con cuestiones muy diferentes”.

La dinámica de trabajo renovó las duplas creativas entre las firmas y los artistas, interioristas o performers invitados.

En Casa Quintana, la artista Agustina Leguizamón desplegará una gasa XXL desde el último piso de la fachada hasta la calle, con una paleta vegetal intervenida a mano inspirada en la flora brasileña. Agustina Cerato montará un banquete escenográfico junto a fotografías de Inés Aramburú, obras surrealistas de Mica Zapata y el arte de Rocío Andulante.

La escultura de Pablo Amoedo que desborda en la vidriera de La Compañía

Fontenla presenta la nueva Colección SOMA y fusiona el diseño de alta gama con el arte ancestral y textil de Teresa Pensel y Mari Cao.

Tolder, por su parte, reimagina “La magia de estar”, una propuesta conceptual que invita a detener el ritmo cotidiano y redescubrir el valor del tiempo compartido, habitar el presente y conectar con el entorno natural.

Por su parte, el desembarco de La Feliz en el distrito propone explorar la consigna bajo el concepto "El Culto a los Oficios", presentando la nueva línea de iluminación Forma 51.

La Feliz, nueva incorporación al Distrito

La propuesta toma la forma de una procesión en la que cada lámpara deviene un altar contemporáneo para homenajear a la industria nacional y a las manos que la hacen posible.

En esta apuesta, la luz y las mesas Mesozoicas construyen un espacio de contemplación que se complementa con dos alianzas clave.

La colaboración gráfica con YaniGuille&Co con un tributo a la industria local mediante piezas inspiradas en colectividades religiosas y la figura del Sol de Mayo. Y Elementos Argentinos que reinterpreta la guarda pampa en alfombras tejidas a mano en lana natural bajo los principios de comercio justo.

Intervenciones extra large

A su vez, La Compañía presentará una original intervención artística protagonizada por una escultura de Pablo Amoedo, con un gorila XXL en resina, en una propuesta que combina arte contemporáneo, diseño y nuevas tecnologías.

Bajo la consigna "Esta noche, seguilo", la instalación invita a los visitantes a dejarse sorprender por una experiencia que trasciende la vidriera y pone en valor la creatividad, el diseño y la producción argentina, dejando su huella por todo el local.

En Vintage Girair tomarán la obra "Transparencias de la Ironía", de Carlos Garaycochea, para presentar centros de mesa en cristal de perfil geométrico. En la galería Praxis, Desirée De Ridder copará la sala con un bosque de piezas cerámicas para reflexionar sobre los hábitats amenazados.

Una de las apuestas de mayor escala estará en Walmer, a partir del cruce Lago x Lago. El artista César Lago, experto en intervenciones site specific, montará una instalación con inflables traslúcidos de PVC rosa en la fachada para dialogar con las piezas de diseño de la firma italiana Lago.

En librería Milia, el papel ancestral rendirá homenaje a la flora autóctona en una vidriera intervenida con fileteado porteño por Meli Ippoliti Art, mientras que en Elarq, Hunter Douglas y Sofía Willemöes presentarán la línea "Bruma" sobre cortinas rollers.

Un circuito que desborda

A más de una década de su creación, el polo comercial continúa ampliando su trazado urbano y sumando nuevas firmas a la propuesta.

"Cuando nos juntamos por primera vez hace muchos años, pensábamos qué podíamos hacer juntos. Hoy, 11 años después, podemos decir que no solamente es un proyecto que se creó, que se sostiene y que crece año tras año, sino que también vamos a encontrar que se respira diseño en todo el barrio", reflexiona Gens sobre el recorrido alcanzado.

"Ya superó hace rato el límite de Arenales. Realmente hay un desborde en lo que es diseño y se suman también propuestas de moda y gastronomía que enriquecen todavía más la propuesta y la experiencia de la recorrida".

Antes de cerrar, Gens asume el momento difícil para la industria nacional y para el consumo pero confía en esta inyección de vitalidad. "Es interesante y un poco a contramano de lo que está pasando en este momento”, soslaya. Y agrega: "La Noche del Diseño es nuestra gran fiesta: una oportunidad para recorrer y descubrir el camino del diseño desde una mirada distinta".